Michael KAY, Céramiste

Né à Londres, Angleterre. Diplômé en beaux-arts du Willesden College of Art en 1959. Diplômé en céramique du Goldsmiths College de Londres en 1993. Après de nombreuses années passées à travailler comme graphiste et à diriger une entreprise de design prospère, j'ai découvert l'argile au début des années 90. J'ai été immédiatement fasciné. À tel point qu'en 1992-1993, je suis retourné à l'école et j'ai suivi un cours de céramique de niveau universitaire au Goldsmiths College de Londres. En 1994, j'ai déménagé dans le sud-ouest de la France où ma femme, Sue, et moi avons restauré une ancienne ferme où j'ai installé mon atelier. Depuis que j'ai découvert le travail de l'argile, je suis de plus en plus fasciné par l'incroyable complexité et la nature imprévisible de ce matériau. L’argile offre un immense champ de possibilités pour le façonnage des formes et leur décoration. Le concept du Contenant Illustré, (“The Illustrated Vessel”) ouvre pour moi de nombreuses possibilitées, par l’application d’images ludiques ou naratives sur une toile tri-dimensionelle, utilisant le volume et les caractéristiques sculpturales de la forme. Mes pièces peuvent être vues comme des sculptures, mais il est important pour moi qu’elles restent des contenants. Je peux commencer une pièce avec une idée précise du décor qu’elle va porter, ou bien créer la forme pour elle-même et voir l’image qu’elle développe.Le plus souvent mes pièces sont tournées puis déformées, modifiées avec des rajouts de sections tournées ou de colombins. J’utilise de la faïence rouge ou blanche ou un mélange des deux. Les engobes colorés sont appliqués à cru, puis je grave dans la terre comme je dessinerais sur du papier. Après le biscuit je retravail le dessin utilisant des oxydes et des pigments sous-émail avant l’application finale d’un émail transparent. Parfois j’utilise aussi des couleurs petit-feu, les pièces sont alors recuites une troisième fois.

Born in London, England. Graduated in Fine Art from Willesden College of Art in 1959. Graduated in Ceramics from Goldsmiths College, London in 1993.After many years working as a graphic designer and running a successful design business, I discovered clay in the early 90s. I was immediately fascinated. So much so, that in 1992-93 I went back to school and took a university-level ceramics course at Goldsmiths College in London. In 1994, I moved to the south-west of France where my wife, Sue, and I restored an old farmhouse where I set up my studio. Since discovering working with clay, I have become increasingly fascinated by the incredible complexity and unpredictable nature of this material. Clay offers an immense range of possibilities for shaping and decorating forms. The concept of The Illustrated Vessel opens up many possibilities for me, by applying playful or narrative images to a three-dimensional canvas, using the volume and sculptural characteristics of the form. My pieces can be seen as sculptures, but it's important to me that they remain containers. I can start a piece with a clear idea of the setting it will bear, or create the form for its own sake and see the image it Most of my pieces are turned and then deformed, modified with the addition of turned sections or colombins. I use red or white earthenware or a mixture of the two. The coloured engobes are applied raw, then I engrave in the clay as I would draw on paper. After biscuiting, I rework the design using oxides and underglaze pigments before the final application of a transparent glaze. Sometimes I also use petit-feu colours, in which case the pieces are annealed a third time.